El Orfanato

Director: Juan Antonio Bayona

Reparto: Belén Rueda, Fernando Cayo, Geraldine Chaplin, Roger Príncep

Sinópsis: Laura regresa con su familia al orfanato en el que creció de niña, con la intención de abrir una residencia para niños discapacitados. El nuevo entorno despierta la imaginación de su hijo, que comienza a dejarse llevar por juegos de fantasía cada vez más intensos. Éstos van inquietando a Laura cada vez más, hasta el punto en el que llega a pensar que hay algo en la casa está amenazando a su familia. A ella le ocurre algo extraordinario y, a pesar de que es una mujer con unos principios muy claros, su universo se tambalea poniendo en duda todo aquello en lo que creía…(http://www.filmaffinity.com)                                                                          

Opinión: Los cineastas españoles se suelen autoconsolar cuando sus películas fracasan en taquilla diciendo que los espectadores tenemos inquina al cine español y que las películas americanas tienen mas éxito porque están mas promocionadas, etc. Vale, en parte es cierto, pero el espectador español es agradecido y cuando surge una película española que merece la pena realmente, acudimos en masa a verla y aplaudimos con alegría su llegada. Esto suele ocurrir pocas veces al año pero merece la pena la espera si el resultado es una película como la que nos ocupa, “El Orfanato”.

La película debe su éxito a dos cosas. Por una lado a Belén Rueda, cuya interpretación es sobresaliente sin lugar a dudas, transmitiendo todo el dolor, miedo, angustia de su personaje de un modo natural, de un modo que no esperaba, sinceramente, de esta actriz. Sencillamente genial.

Por otra parte, el guión. Fantástico. Aunque no es perfecto y está lleno de tópicos de las películas del género, el modo en que nos es contado lo convierten en novedoso. La historia, durante el 90% de la película es de suspense y de terror pero que al final se torna en un cuento, agridulce eso sí, pero un cuento al fin y al cabo que hace que salgas con unas lagrimitas asomando por los ojos y una sonrisa, temblorosa, en los labios.

“El Orfanato” se nos “vende” como una película de terror y a fe que se pasa miedo, yo al menos me llevé unos cuantos sustos que me dejaron sin aliento en determinados momentos y no fui la única, según los gritos que se escucharon en la sala. El escenario en el que se desarrolla la película, la historia, los personajes, la ambientación, todo te va poniendo el cuerpo en tensión y preparando para pasar miedo, pero de verdad. No es solo los sustos, que los hay, por supuesto, como en toda película de terror que se precie, sino que durante toda la película estás en tensión, desasosegada, temiendo lo que está pasando y al final, cuando termina la película, sales con la historia metida en la cabeza y cuando recuerdas algunas de las escenas, vuelves a pasar miedo solo con el recuerdo.

Muchos la comparan con esa otra magnífica película que es “Los Otros” pero, aunque hay ciertos paralelismos, la casona, los niños, la madre, etc. no se parecen y no creo que sea justo para ninguna de las dos películas compararlas porque ambas son estupendas muestras de que en España también se puede hacer buen cine.

Habrá que seguir de cerca la obra de este director novel, Juan Antonio Bayona, que con tan buen pie ha comenzado su carrera, eso sí, con el auspicio del gran Guillermo del Toro.

Muy recomendable, si quieres pasar un mal rato.

Invasión

Director: Oliver Hirschbiegel

Reparto: Nicole Kidman, Daniel Craig, Jeremy Northam, Malin Akerman

Sinópsis: Una misteriosa epidemia altera el comportamiento de los seres humanos. Una psiquiatra de Washington descubre que el origen de la epidemia es extra terrestre y debe luchar para proteger a su hijo, porque es posible que él sea la clave para detener la creciente invasión.                                                                 

Opinión: Ayer fui al preestreno de Invasión. Las entradas me las regalaron en el Club Servicaixa y me alegro de que lo hicieran porque si llego a pagar por esto, hubiera salido un poco cabreada del cine.

La película es la readaptación de “Los Ladrones de Cuerpos” de Jack Finney, que ya había sido adaptada en otras dos ocasiones al cine. Esta vez los personajes principales los interpretan la etérea Nicole Kidman y el nuevo James Bond, Daniel Craig.

No se si es porque ya conocía la historia o porque realmente no es gran cosa, pero la película me pareció mal hecha. Pasa muy rápido por ciertos momentos y en cambio en otros se recrea tontamente. Por ejemplo, del momento en que empieza la epidemia al momento en que se dan cuenta de lo que está pasando, lo hacen en un nada, sin parar a explicar como se han dado cuenta los científicos de lo que está ocurriendo, como se han reunido para resolver el problema, etc.

Además, tiene una moralina que no me termina de gustar demasiado. Dan a entender que los problemas del mundo, las guerras, los atentados, etc. son normales, que son cosas del ser humano, poco menos que nos dicen: “ay, son cosas de niños”, incluso dicen en un momento de la película que es el precio que hay que pagar por el hecho de ser humanos. No estoy de acuerdo con esto en absoluto, creo que es el precio que se paga es por la avaricia, la ambición y el egoismo de unos pocos con respecto de los demás.

Esperaba mas sustos y mas miedo, pero esta es una versión muy light de la historia, hecha a mayor gloria de la recauchutada Nicole Kidman (y que conste que me encanta esta actriz, pero de ella queda mas bien poco, da miedo cuando le miras la piel lo estirada y artificial que se le ve, parece una alienígena por ella misma ), que no aporta nada a la historia, mas bien la historia en si sale bastante mal parada y que deja un regustillo como a que me han querido vender un gato por liebre, con moraleja incluida.

Es recomendable para tener una excusa para comerte un buen bol de palomitas (o lacasitos como fue mi caso, ¡que vaya empacho cogí!) y pasar una noche de jueves diferente. Pero pagar por ver esto… en fin, como que no.

Esto es “La Rosa de los Vientos”

Han pasado ya varios días y sigo sin reponerme de la terrible pérdida del maestro Cebrián. Tengo muchas cosas que contaros de mi viaje a la Ciudad Eterna y Florencia, pero no tengo ganas de hacerlo, no por ahora, necesito tiempo… 

Son numerosos los homenajes que se están sucediendo por Juan Antonio Cebrián, pero he elegido dos que me han encantado y que quiero compartir con vosotros. Uno es la viñeta que apareció el lunes en el periódico El Mundo, el otro es un texto de origen anónimo que ha aparecido en el foro de los Rosaventeros (así nos hacemos llamar los seguidores de “La Rosa de los Vientos”) y que me ha parecido precioso.

El texto dice así:

Julio Cesar le reprochaba con enfado algunas cuestiones a Calígula, mientras Claudio observaba sin dejar de beber vino rebajado con agua. La escena despertó la risa en Marco Aurelio y Alarico, que permanecían junto al trío familiar. Al otro lado de lo que parecía ser la barra de un bar estaba Napoleón escuchando los versos que Rosalía de Castro recitaba en voz alta, a su alrededor Santa Helena y Ana Frank sonreían las lecturas. En una mesa del fondo una legión romana jugaba a los dados mientras bebían gritando y riendo, en la mesa de al lado una Cristina de Suecia conversaba con Santa Genoveva.

De pronto un joven atravesó la estancia mientras llenaba una jarra de vino, todos se callaron y observaron los pasos del joven y apuesto rubio. Se acercó a la puerta principal y la abrió, allí estaba Juan Antonio con el gesto de picar con los nudillos la gruesa y vieja puerta de madera. En la taberna todos callaron, muchos se pusieron en pie, mientras Alejandro Magno le ofrecía la copa de vino que había llenado mientras se dirigía a abrirle la puerta. Juan Antonio cogió la copa y con paso tímido se internó en el bar, mientras el Magno le cogía delicadamente del brazo y le invitaba a que se paseara por toda la estancia. Alejandro lo iba dirigiendo a una mesa que estaba vacía junto a una ventana mientras todos saludaban a Juan Antonio, hasta que sus ojos tropezaron con una mesa, en ella estaba Charles Darwin conversando con unos extraños hombrecillos de color gris y con otros altísimos con cabellos rubios plateados, Juan Antonio miró extrañado a Alejandro Magno y una voz a su izquierda le dijo – “¡si … es lo que estas pensando, son de fuera!” -, Juan Antonio se giró y descubrió a Fernando Jiménez del Oso sonriéndole. Los dos amigos se abrazaron riendo hasta que Fernando le señaló la mesa vacía junto a la ventana -”¡toma asiento Juan Antonio que me has pillado en medio de una charla interesantísima, ahora me uno a vosotros!”- y se fue junto a Darwin.

Mientras el macedonio tomaba asiento en la mesa vacía, Juan Antonio se asomó a la ventana y descubrió una playa bellísima, con enormes ballenas saltando en la lejanía y una manada de lobos jugueteando en la arena, por la derecha se aproximó un unicornio y se quedó mirando a Juan Antonio. Maravillado se sentó en la mesa, bebió el vino que le había dado el Magno y echó a reír, – “¡jajajaja … pe … pero que lugar es este ¡??” -, Alejandro bebió un largo trago de su copa y le dijo con una honesta sonrisa – “¡esto, querido amigo, es la Rosa de los Vientos!”.

A Juan Antonio Cebrian

 

Durante mi viaje a Roma he recibido una noticia que me ha devastado, Juan Antonio Cebrian de “La Rosa de los Vientos” ha muerto. Mi madre me daba la triste noticia por teléfono sin saber muy bien como hacerlo porque ella es bien sabedora de la profunda admiración que siento por Juan Antonio Cebrian y su obra, ese maravilloso programa de radio llamado “La Rosa de los Vientos”.

A los 41 años se nos ha ido por culpa de un infarto y su marcha nos ha dejado desamparados a sus numerosos oyentes. Él ha sido un maestro para mí, me ha enseñado más de historia a través de sus “Pasajes de la Historia”, de sus “Versus”, que ningún profesor. Para mí Juan Antonio no era solo un locutor de radio y un maestro, era un amigo y un compañero. Mi Ipod está lleno de podcast de “La Rosa…”, de “Pasajes…”, de “Versus” y cuando llega el momento mas duro del trabajo, cuando tengo que afrontar el fregoteo final y organizarme el office al final de la jornada, me pongo a escuchar su programa y todo es mas fácil. Su voz me acompaña, me guía, me enseña y después de tantos años, se ha convertido en un amigo, en un compañero.

Y ahora se ha ido. Su muerte me ha conmocionado. He llorado en Roma por ti, maestro, en la Ciudad Eterna y en ella, en Santa María de Cosmedin, he encendido una vela por el eterno descanso de tu alma. Solo me queda el consuelo de tu recuerdo a través de tu Rosa y el pensar que te habrás encontrado por fin con todos aquellos personajes de los que nos has hablado y a los tanto admirabas, con los que podrás compartir tu sabiduría. Pero nosotros nos quedamos aquí, huérfanos y tristes por tu ausencia. ¡Como te vamos a echar de menos, maestro!.

Dios te guarde. Descanse en paz, Juan Antonio Cebrian.

Fama. El Musical

Fecha: 5 de octubre de 2007

Lugar: Teatro Principal, Zaragoza

Llevamos un par de años en los que para las Fiestas del Pilar llega a nuestra ciudad un musical de los que han estado triunfando anteriormente en Madrid o Barcelona. Hace dos años fue “We Will Rock You”, el musical basado en la obra de Queen, el año pasado fue “Cabaret” y este año ha tocado “Fama, El Musical”. Es una maravillosa oportunidad para los que no podemos desplazarnos para ver los musicales y nos encanta este género, que debemos ser muchos porque los tres musicales que han visitado la capital maña han tenido un gran éxito de público.

“Fama, El Musical”, está basada en la célebre película de principios de los años ochenta que posteriormente se convirtió en la archifamosa serie de televisión que todos pudimos disfrutar en nuestros años mozos. Y bien digo basado porque me llevé una pequeña decepción al principio cuando me di cuenta de que los temas que iban cantando no eran los originales, sino variaciones de los temas que tantas veces había escuchado en la banda sonora de la película.

El musical, aunque sigue teniendo la misma temática, la escuela de danza y teatro, los estudiantes, los profesores, sus sueños, etc. se desarrolla años después de la historia que se cuenta en la película y la serie de televisión por lo que los personajes son diferentes y las canciones diferentes. Pero la estructura es muy parecida y los personajes también. Hay un negro que baila muy bien que recuerda a Leroy Johnson, hay una chica de origen hispano que canta y baila muy bien que recuerda a Coco Hernández, un chico que compone muy bien que recuerda a Danny Amatullo, la profesora de baile que recuerda a la señorita Grant, etc. vamos, que no se llaman así, pero que son un calco de los personajes “originales”. (Qué conste que no me acordaba de los nombres de los personajes de memoria, mucho me temo que mi capacidad es mucho mas limitada, simplemente he echado mano de “la fuente”, léase Imdb.com).

Una vez que te has sobrepuesto a la “decepción” de que se trata de una adaptación, el musical, que dura dos horas y media con quince minutos de descanso entre las dos partes del mismo, se va desarrollando entre canción y canción las historias de los muchachos y sus sueños, con unos números de baile muy guapos, especialmente me gustó el de claqué. Los cantantes muy buenos, con estupendas voces, las canciones… bueno, no están mal, pero ya digo que esperaba otras y claro, estuve con “la cosa” de que no eran las que esperaba durante toda la función. La verdad es que se me hizo un poquitín largo, pero el final mereció la pena, con la famosísima canción “Fame: I want to live forever” de Irene Cara a toda pastilla, con los actores invitando a bailar al público. No me gustó tanto como el año pasado “Cabaret“, pero sí que me ha gustado y me alegro de que me hayan invitado a verla (regalito de cumpleaños). A ver que musical viene al año que viene….

Concierto de Héroes del Silencio

 

 Fecha: 10 de octubre de 2007

Lugar: Estadio de Fútbol “La Romareda”

Aforo: 35000 (lleno total)

Estas “Fiestas del Pilar” las deberían haber rebautizado y haberlas llamado “Fiestas de Héroes del Silencio”.

Desde que hace un año empezó a sonar por Zaragoza el rumor de que Héroes de reunían, que estaban ensayando en un local, que había conciertos a la vista, la adormecida fiebre Héroes despertó.

Cuando se anunciaron los conciertos, nadie daba crédito a lo que sucedió. El sistema informático de una de las Cajas de Ahorros más importantes de España se colapsó ante la demanda de los clientes que querían entradas para estos conciertos (en principio uno solo, el 12 de octubre), colas interminables de fanáticos en los puntos de venta, record de tiempo en el que se vendieron las entradas, anuncio de un nuevo concierto (10 de octubre), de nuevo record de venta de entradas y os aseguro que si llegan ha hacer un tercer concierto, igualmente se llena.

Para entender esta histeria hay que pensar que estoy hablando de un grupo que se separó en pleno apogeo, de un grupo cuya música ha seguido sonando con los años durante los cuales una nueva generación de fans nacía, generación que no les había podido ver en concierto nunca y que los tenía totalmente mitificados.

No es mi caso, tengo 35 años (36 cuando leáis este post) y ya he perdido la cuenta de la cantidad de conciertos de Héroes que he visto y vivido. Era mi época adolescente, iba por la “Zona de la Estación” como se llamaba a los bares que rodeaban “La Estación del Silencio”, me pilló la movida zaragozana de finales de los ochenta principios de los noventa, cuando ibas a salas como “En Bruto”, “Metro”, para ver grupos como Héroes, Los Niños del Brasil, Las Novias, Más Birras, Tako, mas tarde Días de Vino y Rosas, etc. comenzaban y luchaban por salir adelante, cuando ibas a “La Casa de la Paz” (una casa okupa) para ver que se movía en el tema social y cultural, cuando Zaragoza pasó de ser una aletargada ciudad de provincias a ser el centro cultural del noreste de España y veías como gentes de Madrid y Barcelona, Donosti y Valencia venían a pasar los fines de semana porque “Zaragoza, mola”.

Pero todo eso ya pasó y había una generación que no había vivido estas cosas, que admiraba a Héroes del Silencio, que estaban deseando verles en directo y, por fin, han tenido su oportunidad.

El miércoles fue el primer concierto de los dos que han dado en Zaragoza, su tierra, esta que les encumbró y les quemó. Acudí a última hora sin tenerlo previsto. Me había quedado sin entradas e incluso mis “contactos” habituales que me suelen sacar de los apuros en caso de falta de entradas me habían “fallado” así que tenía totalmente asumido que no iba a asistir al retorno temporal de Héroes. Pero el mismo miércoles mi hermano me dice que tiene una entrada, que me la regala por mi cumpleaños, que nos vamos. Así que ahí me tenéis sin comérmelo ni bebérmelo en La Romareda, junto con otras 34999 personas, esperando el comienzo del concierto.

Lo primero que me llamó la atención fue la edad de los asistentes. ¡Yo era de las más viejas!. ¿Cómo era posible?. Por supuesto me dio un bajón del 15, verme rodeada de “yogurines” que se decían los unos a los otros: “por fin, ya estamos aquí, ¡¡¡les vamos a ver!!!”, chavalines que habían venido de Madrid (los de delante y al lado), de Asturias, de Galicia, de Barcelona… de toda España, para este concierto. La expectación era, bufff, impresionante. He estado en muchos conciertos en mi vida, pero lo del miércoles no me lo esperaba y pocas veces lo he vivido salvo para GRANDES como U2 o Bruce Springsteen.

El concierto comenzó muy puntual para lo que suele ser los grupos españoles, solo nos hicieron esperar 15 minutos. No hubo teloneros. Nada más empezar a sonar “Song to the Sirent” de Mortal Coin (el clásico comienzo de todos los conciertos de Héroes desde “Mar Adentro”, que yo recuerde), todo el mundo se puso en pie, gritando y aplaudiendo. Los madrileños de delante me dieron el estacazo final cuando, muy educadamente eso sí, se vuelven y me dicen:  ”¿Señora?, ¿ve bien?”. Ay, “señora”, ¡qué puñal!. Pero bueno… son los años, que no perdonan, snifff…

Pues eso, U2 en escena… perdón, Héroes del Silencio, el “error” lo cometo porque el escenario y la estética del concierto es clavadito a un “puturrú” de giras U2, algo que no es novedad porque Héroes siempre han pecado de imitar un poquito a U2 en escena, pero bueno, se les perdona, al menos yo lo hago J.

La primera canción en sonar, la preciosa “El Estanque”, inesperado porque es una canción “lenta” pero fue un comienzo espectacular. Y de ahí al infinito y mas allá. Porque el éxtasis que alcanzaron los espectadores, totalmente entregados desde mucho antes del concierto, fue total. Hubo momentos del concierto en que preferí mirar al público que al grupo, porque el espectáculo era mejor y no es por menospreciar al grupo, pero es que el auténtico protagonista del concierto fue el público.

La banda repasó todos sus discos y a través de su música me adentré en el túnel del tiempo donde me esperaban recuerdos a los que Héroes habían puesto banda sonora. Me sorprendió recordar las letras de las canciones y eso que os puedo asegurar que había pasado más de diez años desde la última vez que las canté, de hecho, no tengo los discos de Héroes en cd, solo en vinilo, ni siquiera en mp3, pero la memoria se me refrescó rápidamente.

Una de las canciones que más me emocionó escuchar esa noche fue Apuesta por el Rock n’Roll de Más Birras, cuyo cantante Mauricio Aznar partió hace algún tiempo de nuestro lado y que debió alucinar, ahí donde esté, de ver como 35000 gargantas aullábamos eso de “ya no puedo darte el corazón, perdí mi apuesta por el rock n’roll…”

No se que más decir. Supongo que el concierto habrá sido de todos los gustos, quienes hayan considerado que ha estado muy bien y quienes piensen que muy mal, para mi, estuvo muy bien, la banda bien, el público extraordinario y me alegro muchísimo de haber asistido de este espectáculo.

Concierto de Rod Stewart

 

Fecha: 9 de octubre de 2007

Lugar: Palacio de los Deportes “Principe Felipe” de Zaragoza

Aforo: 12000 personas (lleno total)

En plenas fiestas del Pilar 2007, Rod Stewart nos ha visitado dando el único concierto en España de su gira de grandes éxitos, “Greates Hits Tour 2007″.

Durante dos horas, el público que nos congregamos en el Principe Felipe pudimos bailar, corear y aplaudir las míticas canciones del cantante escocés.

La estética del escenario era sobria, una gran pantalla, sobre la que se iba emitiendo imágenes del concierto y otras alegóricas a las canciones, la batería rodeada de unos arcos plateados y poco más. Rod Stewart se presentó puntual como un reloj suizo a las 9 de la noche. Vestido de negro y blanco, acompañado por tres coristas negras de impresionantes voces, una saxofonista rubia, una violinista morena y ocho músicos masculinos, comenzó el concierto un poco frío y después de la primera canción se dirigió al público diciendo: “Buenas noches, damas y caballeros, gracias por venir, estaré con ustedes dos horas y diez minutos ofreciendo mi espectáculo”. Y oigan, dos horas y diez minutos exactos. Ni un minuto más, ni un minuto menos.

El sonido del concierto fue bastante bueno, aunque la voz de Rod Stewart se perdía por momentos entre el sonido de los instrumentos y el clamor del entregadísimo público. Conforme fueron pasando las canciones, Rod Stewart se fue descubriendo más y mas simpático y “amenazó” al público diciendo que “de aquí a cuando termine el concierto ustedes habrán cantado” . Y vaya si lo hicimos. Cuando comenzaron las primeras notas de “Tonight is the Night” o “My Heart”, ahí estábamos todos afinando nuestras gargantas y desempolvando nuestros macarrónicos “ingleses” para acompañar al escocés, cosa que agradeció diciendo: “no esperaba que esta noche fueran a cantar tan pronto”. Jeje, ¿qué se pensaba este hijo de la Pérfida Albión?, ¡esto es Zaragoza!.

El momento cumbre llegó, como era de esperar, cuando comenzaron a sonar los primeros acordes de “Baby Jane” y “Do Ya Think I’m Sexy”, ahí teníamos a los cuarentones y cincuentones bailando a tope, cantando a voz en grito, recordando sus años mozos, mientras que por mi cabeza pasaba el recuerdo de mi recorrido en bus camino al colegio allá por los años 70, con Rod Stewart asomando en las carpetas de “las mayores”… ¡Dios, que vieja me estoy haciendo!.

Y entre balón de fútbol y balón de fútbol (la pasión futbolera del cantante estuvo muy presente a lo largo del concierto, con reparto de balones de fútbol incluido), canción y canción, pasaron las dos horas y diez minutos prometidas y Rod Stewart abandonó el local (como apareció escrito en la pantalla de video).

A la salida, un gusto agridulce. Por un lado la alegría de haber visto al mítico Rod Stewart en concierto y por otra, la sensación de frialdad que da el que dijera desde un principio “voy ha estar dos horas y diez minutos con ustedes” y como esas, es como si hubiera dicho “eh, que me habéis pagado para dos horas y diez minutos y punto”. Pero bueno, por lo demás, muy interesante. Una experiencia inesperada (quien me iba a decir que iba a ver a Rod Stewart en directo….) pero muy interesante.

Promesas del Este

 Director: David Cronenberg

Reparto: Viggo Mortensen, Naomi Watts, Vincent Cassel, Armin Mueller-Stahl, Sinéad Cusack, Donald Sumpter

Sinopsis: El misterioso y carismático Nikolai, nacido en Rusia, es el chófer de una de las familias más importantes del crimen organizado de Europa Oriental. Encabezada por Semyon, el encantador dueño de un caro restaurante ruso que esconde una naturaleza brutal y fría detrás de su sonrisa, la suerte de la familia se tambalea por culpa de Kirill, su alocado hijo, que hace más caso a Nikolai que a su propio padre. Pero la cautelosa vida de Nikolai cambia de golpe cuando conoce a Anna, una comadrona que trabaja en un hospital de Londres. Anna está muy afectada por la situación en la que se encontraba una adolescente que muere dando a luz, y decide buscar a la familia de la chica basándose en el diario que dejó escrito en ruso. Al escarbar en el diario, Anna desencadena involuntariamente la ira de los mafiosos… (FILMAFFINITY)

Opinión:

De todos es conocida mi pasión por ese hombre llamado Viggo Mortensen, así que no voy a comentar nada sobre su actuación en esta película porque no puedo ser objetiva con él. Para mi su actuación es brillante, estupenda, maravillosa, está guapísimo, etc. etc. pero claro, jeje, que voy a decir yo .

Pasemos a la película en sí. David Cronenberg nunca ha sido santo de mi devoción y ha tenido que trabajar con Viggo Mortensen para que yo pague por ver dos de sus películas. Esta es la segunda colaboración con mi “adorado” actor, la primera fue aquella “Historia de Violencia” que tan buenas críticas cosechó y que sirvió para que Maria Bello fue reconocida con la gran actriz que es y que el nombre de David Cronenberg sonara alto y claro para una nominación a los Oscar por el guión, cosa que no consiguió.

La historia que nos ocupa comienza con el nacimiento de un bebe y la muerte de su jovencísima madre en plena época navideña. La matrona que atiende el parto es Anna (Naomi Watts) una mujer de ascendencia rusa que comienza a indagar sobre la joven madre a través del diario que la adolescente ha dejado escrito. Para traducirlo, al negarse su tío ha hacerlo, se dirige a un restaurante cuya tarjeta obraba en poder de la niña-madre, entrando sin quererlo en la boca del diablo.

Si la primera película en la que Cronenberg y Mortensen colaboraron trataba de un hombre normal en una situación extraordinaria de violencia, esta película, esta “Promesas del Este” se trata de todo lo contrario. Tenemos a un hombre extraordinario, usando la palabra como una persona fuera de lo normal, violento, un mal bicho perteneciente a la mafia rusa que, como en la primera película, termina siendo todo lo contrario, ¿o no?, ah, quien sabe, porque el final de la película es abierto y te da para pensar lo que quieras. Me encantan esos finales…

La película es de David Cronenberg, así que tenemos sangre a mansalva, y mucha violencia, en ciertos momentos gratuita en mi opinión y con escenas demasiado explícitas para mi gusto. Hay otras escenas de violencia sencillamente geniales, como la pelea en la sauna que en mi opinión es una de las mejores escenas de pelea que he visto en mucho tiempo.

En la película lo que mas sobresale en mi opinión es la excelente interpretación de Viggo Mortensen, que ya digo que no puedo ser muy objetiva con él, pero que esta vez parece que mi opinión es compartida por la gran mayoría del público y la crítica. También está estupenda Naomi Watts y Vincent Cassell que, sobreactuando como siempre, se hace querer, su personaje da pena de lo dependiente y triste que es el pobre.

Si no os gusta las películas violentas, no vayáis a verla, en caso de que os de igual el exceso de violencia, la película es altamente recomendable, una de las mejores de este pobre año cinematográfico.

Un Corazón Invencible

 Director: Michael Winterbottom

Reparto: Angelina Jolie, Dan Futterman, Will Patton, Denis O’Hare, Archie Panjabi, Adnan Siddiqui, Gary Wilmes

Sinopsis: Basada en el trágico relato de Mariane Pearl, la viuda del reportero del Wall Street Journal Danny Pearl, asesinado en el año 2002 tras ser secuestrado por los talibanes en Pakistán. Mariane intentó por todos los medio tratar de encontrarlo, junto al ejército de la coalición internacional y multitud de organizaciones, pero su intento fue en vano. Esta es la historia de los hechos… (FILMAFFINITY)

Opinión:

La historia de Daniel Pearl la pudimos vivir a través de los medios de comunicación casi en tiempo real. La historia de este periodista estadounidense de origen judío secuestrado por los talibanes y posteriormente asesinado la hicieron  nuestra los medios americanos a través del enorme despliegue mediático que hicieron en torno a este drama. La imagen que me venía a la mente cuando recordaba esa historia es la de una bella mujer en avanzado estado de gestación y es precisamente esta mujer, la esposa del malogrado periodista, la que protagoniza la película, en la piel de Angelina Jolie.

La estética de la película es la de un documental. Las cámaras, en mano, van siguiendo a los personajes a través de una caótica ciudad, haciéndonos partícipes de la historia que se está desarrollando como si estuviéramos presentes. Es el gran logro de la película, junto con el mensaje de convivencia que prevalece en la película.

He dicho anteriormente que el personaje de Marianne Pearl es el protagonista de la película y creo que debería corregir este punto. No hay un protagonista en la película en sí. Hay numerosos personajes secundarios, todos muy bien definidos y mejor interpretados, que nos van adentrando en el drama que se está desarrollando, drama que aún sabiendo el triste final, nos estremece y en ciertos momentos angustia por el método utilizado, mencionado anteriormente, del pseudo documental.

El terrible título de la película “Un Corazón Invencible” hace mención al personaje interpretado por Angelina Jolie. Está claro que esta película se ha realizado a mayor gloria de la bellísima actriz. Producida por su “marido” Brad Pitt, la interpretación está muy conseguida y huele a nominación de los Oscar, incluso pondría la mano en el fuego sobre la secuencia que pondrán en la gala cuando presenten su nominación, la secuencia es la reacción del personaje interpretado por la Jolie cuando le comunican la muerte de su marido, secuencia puramente Oscar, de esas que tanto les gustan a los de la Academia.

En resumen, una película muy interesante. Muy recomendable.

¡Las conseguí!

¡Tengo entradas para ver a Bruce Springsteen en Madrid!.

El 25 de noviembre, “Dios mediante”, estaré en Madrid disfrutando del concierto que Bruce Springsteen y la E Street Band darán en el Palacio de los Deportes.

El conseguirlas ha sido toda una odisea. Se ponían a la venta a través de Tick Tack Ticket, un servicio de venta de entradas por internet y telefóno. La venta comenzaba a las 10 de la mañana y a las 8 la web de Tick Tack Ticket ya se había colapsado. Decidí ir en persona a los puntos de venta que había en Zaragoza, FNAC, Carrefour y Daily Price. En FNAC había una cola de unas veinte personas y las sufridas responsables de la venta nos decían que no podían vendernos entradas porque la web de la venta tenía problemas técnicos y no podían despachar entradas, que lo intentáramos via telefónica. Comienzo a llamar al número habilitado por Tick Tack Ticket y había dos opciones: o que te dieran comunicando o que te dijeran que el número al que llamabas no existía.

Decidí ir a Daily Price a ver si ahí “sonaba la flauta”. Al llegar me encuentro otra cola, de otras veinte personas, algunas llevaban desde las 6 de la mañana en la puerta y me dicen lo mismo, que no pueden despachar entradas por problemas técnicos. Mientras estoy en la fila, sigo llamando al teléfono y en un momento dado me lo cojen. Me dice una voz “automática” que si quiero entradas para el concierto de Bruce Springsteen que pulse “9″, me tienen en espera y…. ¡me cuelgan!. Por supuesto, me desespero. A eso de las 11:30 corre el rumor en la cola de que no quedan entradas, pero de la cola no se mueve nadie y menos mal, porque a las 12 o así, ¡el sistema resucita y empiezan a despachar entradas!.

Delante de mi tenía a un buen número de personas y me tenéis ahí rezando para que cuando me llegue, quede alguna. Cuando solo quedan 4 personas delante mío, me entero que no se puede pagar con tarjeta y ¡yo no llevo efectivo!. Me tenéis que ver por toda la calle San Miguel, corriendo a toda pastilla, para ir al cajero a sacar dinero. ¡Batí mi propio record de velocidad! y llegué a tiempo para decir al señor dependiente: “dos entradas y un vaso de agua, por Dios, que me muero”.

Tengo mis entradas y no me he muerto de la corrida, aunque sí he decidido que tengo que dejar de fumar, aunque sea para que este tipo de corridas sorpresa no me dejen medio muerta sin aliento.